杨宝智教授 中国小提琴学派仍在雏形发展中

　　中国著名小提琴演奏家、作曲家、教育家杨宝智教授认为，酝酿、发展了50多年的中国小提琴学派，仍在形成的过程中，但具有中国传统音乐特色的新学派最后一定会形成。
　　杨宝智在香港接受本报电话采访时表示，早在清朝康熙、乾隆年间，小提琴已经进入宫廷，但传入民间只有一百年左右。他说：“形成小提琴学派的条件是，要有一定数量的演奏家、要有权威的教师和保证能够传承的教学方法、要有相当数量的教材、要有相当数量高素质的作品。
　　一百年以来，中国虽然产生了马思聪这样优秀的小提琴作曲家和500多首以《梁山伯与祝英台》为代表的创作曲目；出现了林耀基教授那样形成一定教学理论体系的小提琴教育家，以及一批国际比赛的获奖者。但作为13亿人口大国的小提琴音乐，整体实力与西方相比还是相形见绌。所以中国小提琴学派虽然已经酝酿、发展了50多年，现在可以说仍然出自形成的过程中。
　　谈到中国小提琴音乐艺术的特色，杨宝智说：“我们的教学注意基本功，演奏者手指的功夫很好。我们作品的特色是，将小提琴与中国传统音乐文化相结合。”
　　中国有文字记载的音乐历史长达3000年，传世最古老的乐谱有1000年左右的历史，传统音乐由民歌、器乐、戏剧音乐、区以及说唱音乐、歌舞音乐五大类。
　　他强调说：“我们的小提琴创作就是要从中汲取创作灵感。”如马思聪的创作就从民歌出发，结合西洋音乐作曲技巧。“梁祝”则是从江浙的越剧音乐出发，吸取胡琴类弓弦乐器的技巧。总之，只要将中国几千年传统音乐文化的精华，完美地演绎为国际音乐界容易理解的小提琴曲，一定能形成有中国特色的小提琴学派。

李自立教授 愿国际小提琴比赛有中国曲目

　　即将在卑诗大学陈氏演艺中心，演出的中国音乐家协会少儿小提琴教育学会会长李自立表示：“由于温哥华的华人众多，而唐康年教授在温哥华开拓音乐也已作了大量的工作。因此，特别选择温哥华作为‘中国小提琴学派’的发源地。”
　　在中国致力于儿童小提琴教育工作的李自立说，中国从一九八二年开始，陆陆续续在全国展开了音乐教育的活动，一是让各音乐学院的教室，走向社会；二是类如广州、上海、北京等各大城市，都有很多“少年宫”，也为少年音乐教育做了很大的贡献。此外，还有不少琴行，聘任教师，担任小提琴的教学工作，也有诸多的贡献。
　　李自立指出，一九八三年以来，中国各地的小提琴比赛及夏令营活动也不少，“每个省市都有自己的小提琴比赛，广东省每两年举办一次，至今以九届，十八年了。”他说：“还有夏令营，也是两年一次，其他地区，如上海，也已办了好几届。”
　　李自立也相当看重考级制度，自一九七八年开始，中国参考了英国；香港实施的小提琴考级制度，并应中国国情作了调整，“全国各地都有考级活动，有的一年一次、有的一年四次，一放假就考试，对提升小提琴教育都有很大的助益。”
　　不过，令他感到欣慰的事，现在小学一、二年级的演奏水平，已可达到五零年代的高中水平，“我五五年在高中演奏演出的《新春乐》曲目，现在小学一、二年级的都可演奏得很漂亮了。
　　李自立耗费心血，致力于将中国的音乐作品藉由小提琴推向世界，希望有一天，被视为是西洋乐器的小提琴，能为中国人民服务。“现在全世界的小提琴比赛，没有中国曲目，盼望有一天，世界任何比赛，都能规定中国曲目。”
　　“我知道，加拿大的华人都有一定的音乐基础。”因此，对于本月底两天的演奏会，李自立深具信心，“那必是一场成功的演出。”

李羚行政总裁 中国小提琴家有才华 但缺乏国际上交流名气与技艺不相匹配

　　位于美国芝加哥的斯特拉迪瓦里名琴协会，为本次演出的演奏家提供名琴，协会行政总裁李羚表示，近几年中国小提琴家人才辈出，但还没有达到同他们艺术水平同等的名气，原因一是同国际上的联系有待加强；二是他们手中缺少名琴，他希望中国国内的企业家能为此多做些事。
　　李羚表示，名琴协会之所以如此重视本次演出，是因为在即将登台献艺的三维小提琴演奏家中，李传韵和晨曦时协会目前增在赞助的演奏家，后裔家协会以前也曾经赞助过。“协会的工作就是出面向名贵意大利小提琴的收藏家，借来他们的名琴，将使用权提供给演奏家，帮助他们提高演奏水平。”
　　她介绍说，优秀的意大利古琴价值连城，动辄数百万美元，一般人连看一眼都不易，别说用其演奏了。她透露说协会本次赞助给李传韵和陈曦的两把提琴，是有300多年历史的古琴，价值700多万美元，加上侯以嘉自备的名琴，总价值上千万美元。
　　李羚表示，斯特拉迪瓦里名琴协会成立于1985年，在过去的十多年来，协会曾帮助米多丽、马克西姆、文格列夫、吕思清、吉尔沙汉姆等，来自多个国家的小提琴演奏家50多人获得名琴的使用权。
　　她说，近年来中国小提琴家显露出才华，愈来愈多的演奏家出现在世界乐坛，他们的才华是世界一流的，但是由于同国际上的交流相对不足，没有大的经纪公司找上门，所以“名气没有达到同技艺相匹配的水平，十分可惜。”
　　此外，她还表示，中国的小提琴家手中缺乏名琴也是一个原因，这也是他们协会十多年来一直致力于此的原因。“中国现在富起来了，有很多有实力的大企业家，不少人对音乐和收藏也有兴趣，如果他们能参与其中，支持中国自己的艺术家，华裔演奏家的成就会更大。”

吴祖强教授 中国音乐教育发展已达国际水准 李云迪就是一个好例子

　　中国中央音乐学院名誉院长、著名音乐家吴祖强教授指出，中国音乐界近年来年轻音乐人才辈出，屡获国际大奖，显示中国音乐教育水准已达到一定水平。
　　吴祖强教授表示，中国是在文革后，尤其是改革开放以后才逐步重视音乐教育，培养了许多优秀音乐人才。以前许多优秀的年轻人，都是在国内被挖掘培养，之后前往欧洲北美国家深造，继而声名享誉国际。目前国际知名的旅美作曲家谭盾、陈怡早年都是是从中央音乐学院。
　　他指出，近年中国的音乐教育发展迅速，除了全国有著名的北京中央音乐学院、上海音乐学院等九大音乐学院外，全国各大城市几乎都设有音乐学院和学校，教授学生众多且水准日益日高。而每年全国和一些大城市都举办音乐电视大奖赛、音乐节、艺术界等活动，为年轻音乐人才提供了崭露头角的机会。
　　2000年，当时年仅18岁的深圳艺术学校学生李云迪，获得第14届肖邦国际钢琴比赛金奖，成为肖邦钢琴比赛70多年历史中，最年轻的金奖获得者和首获第一名的中国人。吴教授认为，李云迪是完全在中国国内培养的优秀音乐人才，显示中国音乐教育已经上升到国际高水准。而在美国的大都会歌剧院及英国等地的著名歌剧院，中国音乐人进入主角行列已经不再稀奇。
　　在谈及中国的小提琴音乐创作，吴祖强指出，小提琴在中国发展比较晚，起于三、四十年代，已故著名音乐家马思聪曾是中央音乐学院首任院长。她当年创作的《思想曲》、《塞外舞曲》等影响并带动了中国小提琴音乐的创作。1958年，仍然是学生的陈刚与何占豪创作了《梁祝小提琴协奏曲》，流行至今半个世纪，被国内外著名小提琴家所演奏。
　　著名的年轻小提琴家吕思清7岁进入中央音乐学院，17岁获帕格尼尼大赛头名，被称为“东方帕格尼尼”，是中国当代最有影响的小提琴家之一。